高中音樂教學設計(大全14篇)
作為一名教職工，就有可能用到教學設計，教學設計是把教學原理轉(zhuǎn)化為教學材料和教學活動的計劃。那么大家知道規(guī)范的教學設計是怎么寫的嗎？下面是小編為大家收集的高中音樂教學設計，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
高中音樂教學設計 篇1
[課時]二或三課時
[課型] 欣賞課
[教學手段] 多媒體
[教學目標]
1、通過本課的學習從理論上初步認識中國民族器樂的歷史發(fā)展、種類、風格、性能等基本常識
2、通過欣賞幾段中國民族器樂曲，讓學生更直觀的認識和了解中國民族器樂以及傳統(tǒng)的演奏形式。
3、通過欣賞運用民族器樂配器的流行歌曲以及新民樂作品，探討中國民族器樂的發(fā)展前景。
[教學過程]
一、簡介中國民族器樂。[可采用讓學生自學方法，在課堂上不要過多講解，要多聽]
1、歷史：中國民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰(zhàn)國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊筑、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現(xiàn)了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等,演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式,都是傳統(tǒng)形式的繼承和發(fā)展。20世紀20年代以來，劉天華、聶耳等對民族器樂的繼承和發(fā)展做過一些工作。中華人民共和國成立后，音樂工作者繼續(xù)對各種優(yōu)良傳統(tǒng)曲目進行整理、加工、改編，使樂曲原有精神得到更加完美的表現(xiàn)，同時還涌現(xiàn)出大量的新作品。樂器改革方面，在統(tǒng)一音律、改良音質(zhì)、擴大音量、方便轉(zhuǎn)調(diào)、增加低音等方面有了很大進展，并產(chǎn)生了大型民族管弦樂隊合奏等新品種，在內(nèi)容和形式方面都有了新的發(fā)展。
2、分類：民族器樂的分類按其性能不同，有吹、拉、彈、打四類。
吹管樂器有無簧哨的笛、簫；帶哨的管、嗩吶以及簧管樂器笙、巴烏等。
拉弦樂器有各種胡琴及一些少數(shù)民族樂器馬頭琴等。
彈弦和打弦樂器有抱彈的琵琶、三弦等；平彈的古琴、箏；打弦的揚琴。
打擊樂器有鼓類、鑼類、鈸類、板梆類等樂器。
3、合奏形式；這些樂器除了獨奏外，還有各種合奏形式：有打擊樂合奏（如陜西“鼓樂”、江南“十番鑼鼓”）、管樂合奏（有“嗩吶曲”、“笙管樂”之分）、弦樂合奏（如“弦索十三套”、潮州“漢樂”、廣東音樂等）、絲竹樂合奏（江南絲竹）、絲竹鑼鼓合奏（蘇南吹打等）等。
二、認識各種樂器、辨別音色。
�。ㄒ唬┐底囝悾旱�、蕭、笙、管子、嗩吶、塤
�。ǘ├翌悾焊鞣N胡琴
�。ㄈ⿵棑茴悾汗~、琵琶、揚琴、阮、柳琴
�。ㄋ模┐驌纛悾焊鞣N鼓。
三、認識傳統(tǒng)的民族器樂演奏形式[聽辯、對比、思考、討論、反饋、總結(jié)、觀賞等教學方法]
�。ㄒ唬┙辖z竹
1、欣賞：《歡樂歌》、《中花六板》、《三六》
2、簡介江南絲竹：流行于上海市以及江蘇南部。浙江西部的民間器樂樂種。其樂隊有“絲竹板”和“清客串”兩種。前者是專業(yè)性的，后者是愛好自娛性的。樂隊的編制少者二人，多者七八人。所用樂器有：二胡、小三弦、琵琶、揚琴、笛、簫、笙、鼓、板、木魚、鈴等。
江南絲竹的音樂風格以輕巧。明朗。歡快�；顫姙橹鳎袝r也表現(xiàn)得較為粗獷。其樂曲內(nèi)容多表現(xiàn)江南人民樸實健朗的歡樂性格，也從一個側(cè)面體現(xiàn)了江南山清水秀的美麗風貌。著名的有八大名曲，即《歡樂歌》、《中花六板》、《慢六板》、《三六》、《慢三六》、《云慶》、《行街》和《四和如意》等。
（二）廣東音樂
1、欣賞：《雨打芭蕉》、《彩云追月》、《娛樂生平》
2、簡介廣東音樂：
行于廣州市以及珠江三角洲一帶的民間器樂樂種。它的前身是粵劇的過場音樂和烘托表演的`小曲。20世紀初，發(fā)展為獨立的樂種。廣東音樂的形成與發(fā)展，與一批專業(yè)創(chuàng)作者有關。其中，嚴老烈、何柳堂、呂文成。丘鶴儔等影響較大。1926年，呂文成改進了廣東音樂的樂隊編制。此后，高胡。揚琴成為主奏樂器。1949年之后，廣東音樂有了更大的發(fā)展。
廣東音樂的樂曲，一部分是源于古曲或民間樂曲的改編，另一部分則是作曲家的創(chuàng)作。通常，樂曲都短小精悍。其音樂風格多輕快活潑。纏綿細膩、流暢動聽。
�。ㄈ┐荡驑穂可設計一些有趣的打擊樂活動]
吹打樂是“吹”――吹管樂器與“打”――打擊樂器合奏的音樂。在口頭稱謂中，吹打樂有“鼓吹”“鼓樂”“吹歌”“十番”“鑼鼓”等種種叫法�！肮拇禈贰�。自秦漢以來，歷代一脈相傳，用途非常廣泛，如用于宮廷的宴樂，儀仗樂，軍樂，尤其在民間的婚喪喜慶。節(jié)日廟會中，無不吹吹打打，分外熱鬧。吹打樂的組合形式豐富多樣，遍布各地區(qū)各民族，較有影響的有：
1．浙東鑼鼓
2．蘇南吹打
3．河北吹歌
4、晉北鼓樂
5、潮州大鑼鼓
�。ㄋ模┣彖尮臉�
清鑼鼓樂是純粹由打擊樂合奏的音樂。古代打仗時的金鼓齊鳴是一種實用性的打擊樂合奏。在全國較有影響的清鑼鼓樂有江南的“十番鑼鼓”。四川的“鬧年鑼鼓”，湖南的“打溜子”。陜西的“打瓜社”。“打瓜社”演奏的曲目中有《鴨子拌嘴》， 生動地描繪了鴨子拌嘴的情景。
�。ㄎ澹┟褡骞芟覙�[與西洋管弦樂進行對比]
目前，民族管弦樂隊多由吹管樂器組、彈撥樂器組，拉弦樂器組，打擊樂器組等四組樂器組合而成。
吹管樂樂器組：笛、管、嗩吶、高、中、低音笙、簫。
彈撥樂樂器組：柳琴、琵琶、阮、秦琴、揚琴、古箏。
拉弦樂器組：高胡。板胡，二胡。中胡、低胡 。
打擊樂器組：鼓、鑼、云鑼、碰鈴、梆子，串鈴 。
四、民族器樂在流行音樂中的運用。[讓學生課前搜集些具有民族器樂風格的流行歌曲，在課上聆聽并鑒賞，討論民族器樂在流行歌曲中的藝術表現(xiàn)力]
五、新民樂
1、女子十二樂坊：《劉三姐》、《新古典主義》、《維多利亞的笑容》
2、芳華十八：《眼睛》、《但愿人長久》。
3、討論“新民樂”新在哪里？
4、探究：新民樂現(xiàn)象
六、總結(jié)。
高中音樂教學設計 篇2
一、教學目標
1.通過學習作品《婚禮場面》，體會芭蕾舞劇的魅力。
2.通過對婚禮場面的欣賞，并配以討論、分析等活動，提高音樂感知能力。
3.了解單主題變奏的曲式結(jié)構，聽辨不同段落展現(xiàn)的不同樂器和情緒。
二、教學重難點
【重點】
分段聆聽作品，感受作品不同段落展現(xiàn)的不同樂器和情緒。
【難點】
加深對單主題變奏曲式結(jié)構的了解。
三、教學過程
(一)新課導入
播放芭蕾舞圖片，并提問：圖片展示的舞蹈是哪種形式?
學生自由回答。
教師總結(jié)：圖片所示是芭蕾舞，隨著芭蕾不斷發(fā)展，與詩歌、音樂等結(jié)合就形成了芭蕾舞劇，順勢揭示課題《婚禮場面》。
(二)初步感知
1.教師歌曲的旋律，并提問歌曲的情緒和速度是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結(jié)：情緒是歡快地，速度是中速、稍快地。
2.教師再次播放歌曲，并提問歌曲可以分為幾個部分?
學生自由回答。
教師總結(jié)：可以分為A、A1、A2三個部分，接著教師介紹這種曲式結(jié)構叫做單主題變奏。
(三)分段欣賞
1.教師引導學生聆聽音頻并哼唱作品，提問學生：第一段樂曲有哪些樂器演奏?描繪了怎樣的畫面?
學生自由回答。
教師總結(jié)：第一部分以木管樂器和打擊樂器為主，表現(xiàn)了迎親隊伍行進在路上的熱鬧場面，在此之后，出現(xiàn)一段連續(xù)十六分音符密集節(jié)奏的.旋律，進一步表現(xiàn)了婚禮行進隊伍的熱鬧場面。
2.教師引導學生聆聽音頻并哼唱作品，教師提問學生：第二段樂曲有哪些樂器演奏?描繪了怎樣的畫面?
學生小組討論之后，進行自由回答。
教師總結(jié)：第二部分樂曲主要以銅管樂器為主，表現(xiàn)隆重的婚禮場景，隨后木管樂器和弦樂器交替出現(xiàn)，表現(xiàn)禮成后親友們?yōu)樾氯俗８２⑴c新人逗趣的情景。
3.教師請學生聆聽第三段，并提出問題：第三段音樂有什么特點?
學生自由回答。
教師總結(jié)：第三段樂曲轉(zhuǎn)到了下屬調(diào)上，音樂情緒進一步熱烈起來。
4.教師引導學生對比聆聽第二段，說說第二段與第三段有何不同?
學生自由回答。
教師總結(jié)：在第三部分后，第二部分的樂曲以變化的形式再度出現(xiàn)，并不斷的轉(zhuǎn)調(diào)，整首樂曲沉浸在一種熱烈興奮的情緒之中。
5.完整聆聽并哼唱，教師引導學生再一次感受作品情緒的變化，加深對單主題變奏曲式結(jié)構的了解。
(四)鞏固提高
教師以芭蕾舞劇為主題，請學生分享其他的芭蕾舞劇作品。
學生進行展示。
教師給予鼓勵性的評價并總結(jié)。
(五)小結(jié)作業(yè)
師生共同回顧單主題變奏曲式，教師呼吁學生要感受不同音樂形式的魅力。
布置課后作業(yè)：搜集中國的芭蕾舞劇作品。
四、板書設計
高中音樂教學設計 篇3
教學目標：
1.欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征．
2．初步知道歐洲民間音樂的概況，了解風笛．排蕭的音樂特點．
教學重點：了解歐洲民間音樂的特點．
教學難點：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．
教學方法：講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．
教學過程：
一．導入
李斯特曾說過：“人民的特性不僅蘊藏在有考古價值的文物和古代傳說中，并且在當代口頭流傳的生動活潑的民間創(chuàng)作中�！苯裉熳屛覀兇蠹掖┰娇臻g一起走入歐洲的民間音樂。
二．過程
教師課件展示本節(jié)課將從歐洲音樂的聲樂及樂器兩方面來介紹。
聲樂
（一）美聲唱法
1.學生思考你所了解的聲樂唱法有哪些？（美聲，民族，流行等）
2.課件展示教師介紹有關美聲的知識
3.學生演唱你所了解的美聲作品
4.聆聽世界三大男高音帕瓦羅蒂的《女人善變》
�。ǘW亞唱法
1.聽《鳥兒在歌唱》學生體驗此唱法與美聲唱法的不同。
2.教師介紹歐亞唱法的.特點。
器樂
�。ㄒ唬╋L笛
1.學生聆聽風笛曲《漫步神秘園》，同時看書89頁，了解風笛特點。
2.學生簡述你對風笛的一些了解，教師補充。
3.介紹著名的具有愛爾蘭音樂風格作曲家詹姆斯．霍納，聆聽他的幾部經(jīng)典愛爾蘭風格的影視音樂。
（二）排簫
1.學生聆聽排簫曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，同時見書89頁，了解排簫的樂器特點。
2.聆聽電影音樂《殺死比爾》中的排簫曲《孤獨的牧羊人》，再次體驗排簫的音樂特點。
三．總結(jié)
1.學生總結(jié)這節(jié)課令你印象深刻的音樂知識
2.學生小結(jié)歐洲音樂特點
高中音樂教學設計 篇4
漢族民間音樂之瑰寶――勞動號子
選用教材：
湖南文藝出版社――普通高中課程標準試驗教科書音樂《音樂鑒賞》合訂本：第三單元――音樂與民族。
教學內(nèi)容分析：
教材第三單元第二節(jié)的漢族民歌部分以學習中國傳統(tǒng)音樂，感受、體驗中國民族音樂為中心的音樂欣賞課，為了引導學生感受中國漢族民族的音樂風格，選擇從勞動號子體裁入手，通過介紹漢民族的文化背景，共同欣賞《黃河船工號子》《澧水船工號子》，從而感受勞動號子的實用性與藝術性。
其中《澧水船工號子》歷史悠久、淵遠流長，忠實地記錄著澧水船工們的淚與心酸，展現(xiàn)了勞動人民勇于與大自然拼搏的大無畏的精神，同時，湘西北又是苗族、土家族等多個民族聚居的地方，澧水船工有不少人來自于少數(shù)民族，《澧水船工號子》象征著56個民族的大團結(jié)，擰成一股繩，奮力拼搏，勇于開拓進取的民族精神，它也因此成為我國人民最珍貴的文化遺產(chǎn)之一。
《澧水船工號子》具有濃厚的地方色彩和鮮明的民間音樂特點：粗狂、渾厚、鏗鏘有力、聲調(diào)高亢和諧，在狂風大浪中凝聚力量、振奮精神、統(tǒng)一步調(diào)，是一種極具實用價值的民間音樂。
學生情況分析：
本課教學對象為高中一年級學生，知識面廣、其思維敏捷、情緒體驗強烈，有一定的理解能力。為了讓學生更易理解勞動號子的功能與藝術特點，我通過音畫結(jié)合、視頻播放等不同教學形式來不斷加強學生的情感體驗，為更好的達到教學目的而服務。
教學方法選擇：
視唱法、集體表演合唱、探究法等。
教學媒體選擇：
多媒體課件、鋼琴、竹竿。
板書設計：
教學目標：
1. 通過欣賞、實踐、體驗，獲得精神上的鼓舞，發(fā)揚團結(jié)協(xié)作、奮勇拼搏的民族精神，更加熱愛祖國的民族民間音樂。
2. 通過對纖夫拉纖節(jié)奏力度的視唱、過灘號子的表演唱等實踐活動，親身體驗船夫與驚濤駭浪搏斗的情景，從中加強對音樂知識掌握及其運用。
3. 通過認真欣賞《黃河船工號子》《船工號子》《澧水船工號子》等音樂感受勞動號子的起源、分類、音樂特點及其作用，有效的促進和發(fā)展學生感受音樂、鑒賞音樂的能力。
重點、難點分析：
1. 重點：通過對《澧水船夫號子》的深入鑒賞，加強學生對號子音樂特點及其作用的認識和掌握。
2. 難點：如何調(diào)動學生接受并去理解號子體裁。我通過動畫相聲、視頻、音畫、實踐表演等形式加強對知識的理解對作品的分析。
課堂教學過程結(jié)構設計：
一、導入環(huán)節(jié)
1. 播放勞動者勞作的圖片
【設計意圖】：在號子的樂聲中感受勞動的場面圖片，起鋪墊作用。
2. 播放《搬運號子》
【設計意圖】：欣賞在勞動中產(chǎn)生的音樂，從而引出這類音樂就是今天探討的話題。
二、出示課題
漢族民歌音樂之瑰寶――勞動號子
師：簡單介紹民歌的種類。
三、勞動號子的概念
1. 思考：究竟什么是勞動號子？
學生回答
2. 教師出示：什么是勞動號子。
3. 播放視頻《搬運號子》。
【設計意圖】：通過借助動畫視頻，更進一步解釋什么是勞動號子，同時引出勞動號子的分類。
四、勞動號子的分類
1. 師：你除了在剛才視頻中勞動號子，還在哪些勞動環(huán)境中聽到過勞動號子？
2. 出示其分類：
①搬運號子；
�、诠こ烫栕�；
③農(nóng)事號子：欣賞農(nóng)事號子中的船《車水號子》；
【設計意圖】：通過借助動畫視頻，更進一步了解其分類的不同，感受號子的豐富性，并增加學生學習的興趣性。
④作坊號子；
�、荽瑵O號子。（過渡語：因船漁號子所處的水上環(huán)境復雜多變，號子的內(nèi)容形式就更是豐富而多彩，且有很高的藝術欣賞價值，接下來就讓我們重點來感受船漁號子）
五、船漁號子類欣賞
1. 欣賞《黃河船工號子》。
2. 播放船工生活勞動環(huán)境圖片。
【設計意圖】：通過借助圖片賞析以情動人，更直觀的深入了解船工生活，為讓學生更好的鑒賞音樂而服務。
3. 播放《船工號子》。
結(jié)合船工的勞動生活分別從音樂的節(jié)奏、旋律、演唱形式中感受音樂的特點。
4. 小結(jié)勞動號子音樂特點。
六、課堂實踐
看圖觀察纖夫的拉纖過程，用“嗨”作為其歌詞進行即興演唱。
【設計意圖】：通過圖片欣賞增強情感的體驗，結(jié)合節(jié)奏、力度的運用，感受纖夫的勞動過程；為勞動號子的作用及后面的欣賞和進一步的實踐做鋪墊。
七、號子的作用
1. 提問：勞動號子在勞動過程中起著什么樣的作用？
2. 搬鋼琴實驗：
�、僬垖W生在沒有號子的情況下搬運鋼琴，并談感受。
�、谡垖W生自創(chuàng)勞動號子搬運鋼琴。
【設計意圖】：通過對比有無號子的勞動過程，讓學生通過實踐得出勞動號子的作用，既有趣味性，又充分發(fā)揮了學生的創(chuàng)造性。
3. 播放視頻中國革命音樂舞蹈史詩《東方紅》中的片段。
【設計意圖】：引用氣勢磅礴又具有一定文化背景的作品，讓學生在回顧歷史的同時更加認識號子“凝聚力量、振奮精神”的作用。
4. 學生分析小結(jié)：號子的作用。
5. 教師出示并總結(jié)其作用。
�、賹嵱霉δ�
�、谒囆g功能
【設計意圖】：教師的總結(jié)，為引出不僅具有實用價值而且有很高的藝術欣賞價值的勞動號子――《澧水船工號子》做鋪墊。
八、《澧水船工號子》賞析
1. 湖南澧水背景資料視頻播放。
2. 整體播放《澧水船工號子》欣賞。
�、賻е鴨栴}欣賞：你的`眼前呈現(xiàn)出一幅怎樣的畫面， 船夫在澧水上經(jīng)歷著……
②探究音樂與勞動變化的聯(lián)系。
【設計意圖】：完整欣賞《澧水船工號子》也正是對勞動號子音樂特點的進一步詮釋，是對其體裁的使用功能與藝術功能的更深一步的理解和認識。
學生總結(jié)：
勞動號子的特點及功能。
十、課堂實踐
1. 請大家打開書，79頁，讓我們跟著音樂視唱這首《過灘號子》。
2. 分組練習并表演唱《過灘號子》。
【設計意圖】：實踐二是對整節(jié)課教師的教學生的學一個有效的反饋，同時為整個教學的提升奠定了基礎。
十一、教師小結(jié)
師：漢民族在長期不斷的與大自然抗爭的勞動過程中創(chuàng)造了形式豐富，富有激情的勞動號子，而勞動號子也正是漢民族勤勞勇敢的民族精神的寫照。
【設計意圖】：借助號子的團結(jié)協(xié)作的精神，鼓勵同學們發(fā)揚團結(jié)合作、奮勇前進的精神。
教學流程圖：
個性化教學：
1. 針對樂感較好、又具有帶頭作用的同學可以擔任領唱，完成一領眾和的演唱形式。
2. 對于有較強音樂基礎的同學，可以進行集體搬運鋼琴號子的音樂創(chuàng)作。
作業(yè)設計及檢測：
1. 觀察生活中的勞動號子，體驗勞動與音樂之間的關系。
2. 為搬運鋼琴創(chuàng)編一段簡單上口的《勞動號子》。
【參考文獻】
�。�1］普通高中課程標準實驗教科書音樂?教師教學用書.
�。�2］江明. 中國民族音樂欣賞.
高中音樂教學設計 篇5
教學目的：
初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養(yǎng)學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。
教學難點：
知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。
教學過程
組織教學
課間播放歌曲《我的太陽》
新課教學
1、美聲唱法
A、導入新課：歌曲《我的太陽》導入
B、美聲唱法：美聲唱法一詞出自Belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。
C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。
D、結(jié)合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質(zhì)美的'聲音。要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。
2、民族唱法
A、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）
提問：演唱的表情、音色？
B、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結(jié)合”的統(tǒng)稱，也成為中國唱法。
C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段
D、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。
3、通俗唱法
A、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲
鼓勵學生積極上臺演唱。
B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現(xiàn)的主要目的。
C、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規(guī)范，把“自娛”作為重要表現(xiàn)目的，強調(diào)其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。
D、討論，是不是流行歌曲都適合我們？
4、請學生分辨三種不同的演唱方法。
5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。
6、小結(jié)。
高中音樂教學設計 篇6
一、教學目標
1.了解古琴、樂曲《流水》《廣陵散》背后的故事，加深對古琴音樂的熱愛。
2.鑒賞《流水》，以分組聽錄音的形式，感受古琴的音色美，提升音樂鑒賞能力。
3.欣賞、感受古琴曲《流水》，初步了解古琴的滾、拂等演奏技巧。
二、教學重難點
【重點】
欣賞《流水》體會音樂作品所要求的情緒或情感，了解古琴的音色和韻味。
【難點】
感受《流水》各個段落的音樂意境。
三、教學過程
(一)導入新課
1.提出問題：關于古琴的歷史故事有很多，同學們知道有哪些呢?
學生自由發(fā)言。
2.教師介紹：俞伯牙與鐘子期的故事。
(精通音律的琴師俞伯牙，在一個和風舒暢，薄霧輕揚的早晨，端坐山林，手撫伏羲琴，彈奏他新作的琴曲。琴聲穿越寂靜的山林，時而淺如墜玉，時而亢似龍吟，時而清冷纏綿，時而澎湃浩蕩，隨著陣陣松風，匯入山泉，漫入嵐岫，潺潺切切。此時路過的樵夫鐘子期，安靜地站在琴聲里，垂目凝神，直聽得物我兩忘，脫口贊曰：“洋洋乎志在流水�！币徽Z深刻地道出了伯牙所彈奏琴曲的內(nèi)涵，從此伯牙視子期為“知音”，彼此間結(jié)下了深厚的友誼。后來子期不幸早亡，伯牙斷弦摔琴，“一曲情思隨風去，歸來化做斷弦琴”，終身不再鼓琴。二人默契篤深的友情被傳為千古佳話，世間也多了“知音”這么一個意味深長的詞語。)
3.順勢引入新課，試著感受俞伯牙與子期的知音之情，感受這曲《流水》。
(二)初步感知
1.教師引導學生認識古琴：展示圖片古琴和古箏，說出它們是什么樂器?比較它們從外形上有什么主要的不同?
學生回答：它們分別是古琴和古箏。它們的弦不一樣多，古箏明顯多一些。
2.教師總結(jié)：“古琴”本名“琴”或“七弦琴”，五千多年的歷史，是古圣先賢、文人雅士最鐘愛的樂器，列于“琴棋書畫”四藝之首。
3.看視頻比較探討古琴的演奏姿勢，電視連續(xù)劇《紅樓夢》林黛玉撫琴圖片及《甄嬛傳》甄嬛撫琴圖片，拉近古琴與學生的距離。
4.初次欣賞《流水》，提問：古琴的音色有什么特點?(悠長、典雅)
(三)探究學習
1.介紹古琴的常見演奏方法。
(1)空弦發(fā)音，叫作散聲或散音，演奏時左手不按弦，僅以右手撥弦，發(fā)音剛勁渾厚，常用于曲調(diào)中的骨干音;(2)按弦發(fā)音，叫作按聲或按音，演奏時左手按弦，右手撥弦，移動按指可以改變音高，發(fā)音圓潤細膩，富于表情，有如歌聲，又叫作實音;(3)泛音，輕碰琴弦發(fā)音。演奏時左手對準某一徽位輕觸琴弦，右手撥弦，發(fā)出比較清澈、輕盈虛飄的樂音，適于快速華彩性曲調(diào);(4)滾：由高音到低音;(5)拂：由低音到高音;(6)綽：上滑音;(7)注：下滑音。
2.完整聆聽《流水》，為樂曲分段，提問：每段有怎樣的特點(音樂的力度、速度怎樣，古琴音色怎樣、運用了什么演奏技法，描繪了怎樣的情景，哪兩段音樂相似等角度作答)學生分小組討論自學。
教師總結(jié)：全曲共九段，分為起、承、轉(zhuǎn)、合四個部分。第二、第三段為“起”部，第四、第五段為“承”部，第六、第七段為“轉(zhuǎn)”部，第八、第九段為“合”部。
第一段為引子，簡單的曲調(diào)引出后面的主題。
第二段為主題，用泛音手法，表現(xiàn)輕盈、亮晶的流水，自山間淙淙歡快而出。
第三段為高八度重復主題，仍基本上使用泛音，表現(xiàn)陽光下水流的晶瑩剔透。
第四、五段使用按音(實音)演奏，是主題音調(diào)的變化發(fā)展，曲調(diào)中增加了十六分音符的流動，旋律如歌，似山泉匯成江河，穩(wěn)健扎實的一瀉千里。
第六、七兩段即張孔山以流拂手法增加的兩段，第一段中大幅度的滑音和速度變化的對比，似“宛然坐危舟過巫峽，回眩神移驚心動魄，幾疑此身已在群山奔赴，萬壑爭流之際矣”。第八段又出現(xiàn)泛音上下起伏式的級進，如經(jīng)過剛才的起伏，又趨于平靜。
第八、九段再現(xiàn)如歌的旋律，自信、積極又充滿激情，重新出現(xiàn)以滾拂手法演奏的流水形象前后呼應貫穿首尾，似水激越，從容不迫地匯入大河。尾聲又以泛音奏出主題主調(diào)的'片段，簡潔輕盈地由動入靜，結(jié)束全曲。
3.再次欣賞：古琴曲——《流水》學生欣賞并結(jié)合所學的與古代音樂、詩詞相關的知識談感受。
4.教師總結(jié)：《流水》以生動的形象，描寫壯麗的山川、抒發(fā)寬廣的胸懷和堅定不移的志向。
(四)拓展延伸
1.學生分成四個小組，自創(chuàng)舞蹈律動去表現(xiàn)音樂。
2.教師評價總結(jié)，以小組為單位，推薦學生表演。
3.聆聽《廣陵散》分組討論：《廣陵散》這首古琴曲是如何表現(xiàn)“聶政刺韓王”故事的?《廣陵散》與《流水》在表現(xiàn)手法及古琴演奏技法上有什么不同?
(五)小結(jié)作業(yè)
1.教師總結(jié)本課的知識以及情感表達：古琴以其獨特的魅力位列中國傳統(tǒng)文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表，亦為文人吟唱時的伴奏樂器，是漢文化中的瑰寶，是人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作。我們作為炎黃子孫，應該認識它、了解它，并有義務傳承它、發(fā)揚它。
2.作業(yè)：讓我們一起思考，現(xiàn)今的中學生可以通過什么形式共同維護和傳承中華文化?
高中音樂教學設計 篇7
一、教學目標
1.通過學習作品《獵人的送葬行列》，體會作者對于生命的渴望與追求。
2.通過對《獵人的送葬行列》的欣賞，并配以討論、分析等方法，學生能夠高音樂感知能力。
3.了解作曲家馬勒，并感受不同音樂場景中運用的音樂要素的差異。
二、教學重難點
【重點】
了解作曲家馬勒及其代表作品。
【難點】
感受不同音樂場景中運用的音樂要素的差異。
三、教學過程
(一)新課導入
播放肖邦的《葬禮進行曲》，并提問：這首作品是誰創(chuàng)作的?運用在什么場合?
學生自由回答。
教師總結(jié)：肖邦的《葬禮進行曲》，主要運用在葬禮中，順勢揭示課題《獵人的送葬行列》。
(二)初步感知
1.教師播放歌曲旋律，并提問歌曲的情緒和速度是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結(jié)：歌曲的情緒是莊嚴的.，速度是中速的。
2.教師再次播放歌曲，并提問歌曲給你怎樣的感受，描繪了什么畫面?
學生自由回答。
教師總結(jié)：描繪了一群森林動物抬著去世獵人的靈樞送往墓地，兔子拿著小旗，走在它前面的是一隊波希米亞音樂家，貓、蟾蛛、烏鴉等為他們伴唱，牡鹿、鹿、狐貍及森林中其它飛禽走獸尾隨送葬行列，作出各種令人發(fā)笑的姿態(tài)。
(三)分段欣賞
1.教師引導學生聆聽音頻并哼唱歌曲，并提問學生：這首葬禮進行曲和傳統(tǒng)意義上的葬禮進行曲有什么不一樣?
學生自由回答。
教師總結(jié)：傳統(tǒng)意義上的葬禮進行曲都比較莊嚴、莊重，而這首作品聽起來在莊嚴的基礎上又多了一份滑稽。
2.再次感受旋律，教師提問學生：這首作品是根據(jù)哪首熟悉的兒歌進行改編的?
學生小組討論之后，進行自由回答。
教師總結(jié)：《兩只老虎》。
3.教師請學生再次聆聽歌曲，并提出問題：兩首作品在音樂要素上有何不同?
學生自由回答。
教師總結(jié)，兩首作品無論是在節(jié)奏上還是旋律上都各不相同，最主要的就是兩只老虎是大調(diào)旋律，聽起來更加爽朗童真，而《獵人的送葬行列》這首作品是小調(diào)式，給人幽怨、悲傷的感受。
4.完整聆聽，教師提問學生：你們能寫出主題旋律嗎?
學生討論回答。
教師總結(jié)。
5.完整聆聽并哼唱。
(四)鞏固提高
教師以我是馬勒為主題，請學生分享馬勒的其他作品。
學生進行展示。
教師給予鼓勵性的評價并總結(jié)。
(五)小結(jié)作業(yè)
師生共同回顧本節(jié)課的重點知識和內(nèi)容。
布置課后作業(yè)：搜集其他作曲家的葬禮進行曲，下節(jié)課分享。
高中音樂教學設計 篇8
一、教學目標
【情感態(tài)度價值觀】
學生能夠感受作品的藝術魅力，提高對歐洲古典音樂的興趣。
【過程與方法】
通過分主題聆聽欣賞、對比及探究分析體會各主題情緒。
【知識與技能】
了解《卡門》序曲的基本結(jié)構，并體會各段落中不同的情緒。
二、教學重難點
【重點】
欣賞《卡門》序曲，了解《卡門》序曲的基本結(jié)構。
【難點】
體會卡門序曲各主題不同情緒。
三、教學過程
(一)圖片導入
出示斗牛場面的圖片，學生觀看并聯(lián)想。
教師提問：請以開火車接龍的方式用詞語描述你看見的場面氛圍?
學生依次發(fā)言。
教師引導渲染：斗牛在單單的圖片中就給了我們這么多的氛圍感受，給了我們這么多想象的空間，那么在音樂中又會給我們怎樣不同的驚喜呢?讓我走進今天的音樂作品，歌劇《卡門》序曲。
由此導入新課。
(二)初步感知
1.播放音頻《卡門》序曲。
并提出問題：《卡門》序曲整體的情緒是怎樣的?
學生自由回答。(熱烈歡快的)
2.教師播放歌劇《卡門》的劇照及片段，提問：有沒有人了解這部歌劇?能不能給大家介紹一下?
學生自由回答。
教師總結(jié)：歌劇《卡門》是法國作曲家比才的最后一部歌劇，完成于1874秋。它是當今世界上上演率最高的一部歌劇。該劇在比才死后才獲得成功。美國女高音格拉汀·法拉的有聲電影和查理·卓別林的一部無聲電影更是擴大了歌劇的名聲。主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門。她使軍人班長唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人——溫柔而善良的米卡愛拉。后來唐·豪塞因為放走了與女工們打架的她而被捕入獄，出獄后又加入了她所在的走私販的行列。然而后來卡門又愛上了斗牛士埃斯卡米里奧，在人們?yōu)榘Ｋ箍桌飱W斗牛勝利而歡呼時，她卻死在了唐·豪塞的匕首下。該劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公，這一點，在那個時代的歌劇作品中是罕見的、可貴的。也許正因為作者的刻意創(chuàng)新，本劇在初演時并不為觀眾接受，但隨著時間的推移，這部作品的藝術價值逐漸得到人們的認可，此后變得長盛不衰。這部歌劇以合唱見長，劇中各種體裁和風格的合唱共有十多部�！犊ㄩT》全劇共分四幕。歌劇的音樂始終緊密配合著舞臺動作，全劇沒有靜止的音樂場景。劇中進行曲、詠嘆調(diào)、舞曲等交替出現(xiàn)，所有這些音樂又都通過嚴謹?shù)膽騽∵壿嫿Y(jié)合為一體，緊湊而簡練。全劇以其獨特的'力量造成了強烈的戲劇性，表現(xiàn)了扣人心弦的真實生活，成為雅俗共賞、生命力持久的一部歌劇�！犊ㄩT》序曲是管弦樂曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內(nèi)容，這首序曲結(jié)構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物斗牛士的英勇形象。
3.多媒體播放歌劇《卡門》序曲。
教師提問：在剛才的音頻中，大家聽到的是什么形式演奏的《卡門》序曲?你聽到了幾個重要主題?
學生自由回答，教師給予鼓勵評價。
教師總結(jié)：沒錯，是管弦樂，其中重要的主題有四個，它概括了全劇的基本內(nèi)容，可謂是經(jīng)典中的經(jīng)典。
(三)探究學習
1.教師分主題播放《卡門》序曲。
提問：每個主題都在講著不同的故事發(fā)展概要，他們分別給了你怎樣的感受和畫面?
學生仔細聆聽后，探究討論，自由回答。
教師總結(jié)：《卡門》序曲有四個重要的音樂主題，第一、二主題取自歌劇最后一幕斗牛場外的群眾場面，喧鬧、歡騰。第三主題為《斗牛士之歌》的主旋律，在威武、雄壯的基調(diào)中，作曲家賦予它抒情的成分。第四主題由低音樂器奏出，是卡門的“命運”動機，也是卡門愛情悲劇結(jié)局的預示。
2.教師再次播放《卡門》序曲。
提問：每一段旋律，在哪些方式上刻畫了這樣的故事畫面，表現(xiàn)了這樣的情緒?
學生組內(nèi)討論，自由回答。
老師講解每一部分采用的不同主奏樂器，及利用節(jié)奏呈現(xiàn)的畫面氛圍，如緊湊、連續(xù)的十六分音符快速地奏出形成了這種熱烈歡快的場面。
3.教師播放《卡門》序曲，學生完整聆聽。
4.教師帶領學生隨著音頻進行哼唱旋律。
(四)拓展延伸
1.以音樂小組為單位，根據(jù)音樂和故事背景創(chuàng)編情景劇。
2.表演展示，小組互評。
(五)小結(jié)作業(yè)
1.師生共同總結(jié)本節(jié)課的收獲。
2.課后完整觀看歌劇《卡門》。
四、板書設計
略
高中音樂教學設計 篇9
一、教學目標
1、能夠體驗和感受民間音樂家華彥鈞倔強、剛毅的性格，同時學習他那種堅決與黑暗勢力作斗爭的精神。學生能夠樹立熱愛生活的態(tài)度。
2、通過聆聽、小組合作的形式，學生能夠提升音樂審美能力。
3、了解音樂家的生平以及不同的音樂形象和風格，通過對比、分析，加深體驗音樂的內(nèi)涵。
二、教學重難點
重點：
欣賞《二泉映月》，感受樂曲的意境。
難點：
音樂要素與音樂情緒之間的關系。
三、教學過程
(一)創(chuàng)設情境，導入新課
1、播放音頻《光明行》，學生觀看并思考：樂曲的情緒是怎樣的。
2、教師總結(jié)：樂曲是一首振奮人心的進行曲。樂曲氣勢恢宏，旋律明快堅定，節(jié)奏富于彈性。進而導入課題。
(二)初步感知
1、播放樂曲《二泉映月》并提問：樂曲的情緒和速度是怎樣的。學生自由回答，教師進行總結(jié)：阿炳的《二泉映月》等音樂作品，在一定程度上反映了人民的內(nèi)心世界和精神風貌，透露出一種來自人民底層的健康而深沉的氣息，必然會引起人們心靈深處的極大共鳴。
2、教師簡單介紹樂曲創(chuàng)作背景以及分段。
(三)分段欣賞
1、播放樂曲引子部分并提問：作者表露出的無限的感慨——為什么我會這樣瞎窮?從哪里可以體現(xiàn)。學生自由回答，教師進行總結(jié)：樂曲的開頭部分以四拍組成的短小音調(diào)作為開端，以一個下行音階式短句，發(fā)出了一聲飽含辛酸的嘆息。二胡以輕微的聲音，低沉含蓄內(nèi)在的音色，把聽眾引入到音樂所描寫的意境中。
2、請同學模仿引子中嘆氣的聲音演唱好引子部分。
3、播放樂曲的第一部分并提問：這一部分的情感有什么變化?學生自由回答，教師進行總結(jié)：第一主題的旋律在二胡的中低音區(qū)進行，低沉壓抑，音域不寬，曲調(diào)線以平穩(wěn)地級進為主，稍有起伏，表現(xiàn)了作者心潮起伏的郁悶之情從平靜轉(zhuǎn)為激昂。表現(xiàn)作者內(nèi)心的'生活感受和頑強的生活意志。第二主題與第一主題對比鮮明，利用不斷向上的旋律沖擊和多變的節(jié)奏，表現(xiàn)了作者對舊社會的控訴，也體現(xiàn)了他不甘屈服的個性。此后的五個段落是圍繞著第一段兩個主題的五次變奏：它通過句幅的擴充和減縮，并結(jié)合曲調(diào)音域的上升和下降，表達出音樂的漸次發(fā)展和推進。主題變奏隨著旋律的發(fā)展時而深沉，時而激昂，時而悲壯，時而傲然，深刻地展示了作者的辛酸與痛苦，不平與怨憤。
4、在教師帶領下演唱主題部分，注意表現(xiàn)不同的音樂情緒。
5、播放樂曲剩下的片段，由學生進行小組討論樂曲營造的意境。師生共同總結(jié)：樂曲的清晰變化幅度很大，結(jié)束在輕奏的不完全終止上，好像無限的惆悵與感嘆，聲音更加柔和，節(jié)奏更加舒緩而趨于平靜，給人以意猶未盡的感受。
6、再次播放《二泉映月》，感受樂曲哀婉、凄涼的情緒。帶著這樣的感覺再次聆聽樂曲。
(四)鞏固提高
1、介紹樂器二胡。
2、《二泉映月》以凄苦哀怨的音調(diào)，敘述了阿炳一生顛沛流離的悲苦遭遇。一開始是一個簡短的引子，接著作者的感情由沉思到感慨以至怒號那血淚的控訴，使聽者無不為之動容。請同學用鉛筆在音樂的伴奏下為阿炳或二泉映月畫一幅畫。并講解你的作畫意圖。
(五)課堂小結(jié)
今天，我們主要欣賞了民族樂曲《二泉映月》，通過欣賞不僅了解了我國民族樂器二胡的一些知識，更主要的是體會了樂曲的如泣如訴、如悲如怒的情調(diào)及二胡的演奏效果，還有作者在充滿坎坷和磨難的生活中那種倔強不屈的精神，同時他的作品給我們留下了極為寶貴的精神文化遺產(chǎn)，課后同學們多搜集欣賞一些民族器樂曲，更深的了解我國的民族音樂文化。
四、板書設計
略
高中音樂教學設計 篇10
一、教學目標
1.通過學習歌曲，喚起自豪感與使命感和對祖國的熱愛之情，增強珍惜美好生活的意識及奮發(fā)向上的積極樂觀精神。
2.通過學唱、小組合作等方式，加強合作意識，提升對音樂的理解能力及合作探究能力。
3.通過學習本課，能夠聯(lián)系歷史背景準確掌握歌曲歌頌的對象及演唱形式，能夠用飽滿的熱情演唱歌曲片段。
二、教學重難點
【重點】
能夠聯(lián)系歷史背景準確掌握歌曲歌頌的對象及演唱形式，認識頌歌這一聲樂體裁。
【難點】
能夠用飽滿、熱情的聲音演唱歌曲片段。
三、教學用具
鋼琴、多媒體、打擊樂器。
四、教學過程
(一)創(chuàng)設情境，導入新課
1.創(chuàng)設情景：學生伴著歌曲《走進新時代》的音頻走進教室，體驗歌曲的優(yōu)美抒情的旋律。利用多媒體放映從新中國成立至今，中國所取得重要成就的畫面，提問學生有怎樣的感受?學生自由回答，教師總結(jié)，通過交流感受到作為新時代中國青年的自豪感和使命感。
2.教師根據(jù)學生的回答進行總結(jié)，從新中國的`發(fā)展入手導入課題。
3.播放多媒體，介紹歌曲以及作者。
(二)感受體驗
1.完整欣賞歌曲。播放張也版的《走進新時代》視頻資料，學生傾聽歌曲。同時出示歌譜：請學生結(jié)合歌詞找出能歌頌內(nèi)容的歌詞，并說出歌頌的對象或事件。
2.復聽歌曲，思考問題：歌曲分為幾個樂段?你是如何劃分的?劃分的依據(jù)是什么?學生自由回答，教師在此基礎上總結(jié)，得出歌曲分為兩個樂段，分主歌和副歌兩個部分。
(三)分段賞析
1.教師播放第一樂段，學生輕聲跟著哼唱曲譜，并結(jié)合歌曲背景思考這一樂段的演唱情緒如何?表達了怎樣的思想感情?師生共同總結(jié)：第一段親切抒情，用敘述性的方式，表達了我們豪邁的心情以及對生活的熱愛。
2.教師通過范唱和學生模仿的方式填詞齊唱第一樂段，注意處理波音和前倚音的演唱。
3.教師播放第二樂段，請學生對比第一樂段思考其演唱情緒、旋律特點及表達的意境。學生自由回答并總結(jié)這一樂段熱情豪邁，旋律音高基本在高音區(qū)進行，情緒顯得更加激動，與第一段形成了對比。抒發(fā)了中國人民在世紀之交，在繼往開來領路人的帶領下，滿懷豪情地走進新時代的情懷。
4.請學生根據(jù)對歌詞的理解，跟著老師的琴聲哼唱第二樂段，教師提醒延長音處拖夠時值以表達充沛的情感。
5.完整聆聽歌曲，師生共同探討：這是一首現(xiàn)代歌曲，它的演唱形式是什么?它歌頌了什么?學生自由回答，教師在此基礎上補充總結(jié)：這首歌曲是頌歌，是以領、合唱的形式來歌頌黨、歌頌人民的歌曲，表達了對新時代美好生活的向往。
6.教師用多媒體出示選擇題“《走進新時代》這首頌歌，屬于以下哪種類型呢?”請學生以小組的形式討論作出選擇并分享依據(jù)。
A.速度較慢，旋律比較寬廣、具有莊嚴宏偉的氣勢;
B.采用進行曲的體裁，具有剛毅豪邁的氣概;
C.具有抒情歌曲的特點，親切、深情。
7.教師組織活動播放《媽媽，你快留步》《當兵的人》《黃河頌》，并請學生辨析歌曲類型，說出歌頌的對象及演唱形式，各學習小組合作完成一張表。
高中音樂教學設計 篇11
教學目的
�。ㄒ唬┬蕾p印象派代表性音樂作品—德彪西的《大海》第一樂章，引導學生感受、體驗印象派的風格特征。
�。ǘ┲烙∠笾髁x音樂的特點和作曲家德彪西。
（三）探索印象主義音樂作品和美術作品的關系。
教學重點、難點
（一）重點賞析《大�！返谝粯氛隆逗Ｉ稀獜睦杳鞯街形纭�，引導學生積極發(fā)揮想象思維，把握音樂作品的音樂形象，感受、體驗印象派的音樂風格特征。
�。ǘ┲胤直孀髌返囊羯�、速度、力度、節(jié)奏音型等的變化，以此來分析理解作品。
教材分析
1、交響音畫《大�！�
交響音畫《大�！�，作于1905年三月，初演于1905年十月。本曲為德彪西最大的一部交響音樂作品，由三個不同內(nèi)容的樂章組成，但每個樂章之間又有內(nèi)在的聯(lián)系，集中起來構成一部完整的作品。它表現(xiàn)了"大海"的景色及其富有動態(tài)的性格，并通過整個樂隊的不同音響，極為強烈地表現(xiàn)出"大海"中各種畫面的色彩。樂曲在時間和空間上給人以完整的"海"的印象和對海的幻想。新穎的和聲、短小的旋律、豐富的音色、自由的發(fā)展，這些印象派的手法，都生動地刻畫出了一幅幅大海的生動畫面。
全曲分為三個樂章：
一、《海上的黎明到中午》這一部分順序描寫了：大海的潮水聲；夜幕緩慢地揭開，一絲光亮映照在海面上；一輪紅日漸漸升起，天空由紫色變?yōu)榱饲嗌�，逐漸地增加了光輝，一幅開闊的大海黎明景色被生動地描繪出來。
二、《波浪的游戲》音樂生動地描繪了白色的浪花拍擊海岸時的情景。導入部描寫了可愛的小波浪來回動蕩的音響。在音樂的繼續(xù)發(fā)展中，英國管奏出可愛的第一個主要動機，給人以幽閑的感覺。
三、《風和海的對話》這一部分開始時，定音鼓的震音刻畫出遠方激動、飄浮著的雷聲。之后，音樂描寫了海風吹到海面，引起陣陣騷亂的潮聲，猶如風和海的對話。這部作品不僅描繪出了一幅引人入勝的大海波瀾壯闊的景象，同時也表現(xiàn)出作者對大自然景物的歌頌和贊美。
2、海上—從黎明到中午
本課重點欣賞第一樂章《海上—從黎明到中午》。樂曲給我們展示了這樣一個大海的畫面：夜幕徐緩地揭去，大海從黑夜中蘇醒，黎明的朝霞漸漸從陽光映照的水平線上升起，一望無際的汪洋大海美麗動人，充滿生機：它時而是藍，時而是綠，不停地閃爍著詭異的光，涌動著斑斕的色彩。它清澈可見的深處是那樣的神秘，它浩大的聲響，令人難忘它的威力。
媒體策略
充分利用視聽、影像、圖片、文字等相結(jié)合的多媒體課件進行教學展示，把教學內(nèi)容、相關資料、過程設計等整合在一起，具有靈活性、實用性和可觀賞性、可操作性；達到強化學生對印象派音樂的理解、感受、體驗的作用，以擴大學生音樂視野，提高學生音樂審美的目的。
教學準備
學生：要求在課外從不同渠道查閱有關印象主義音樂的資料（流派的產(chǎn)生、音樂作品與美術作品之間的關系、作曲家德彪西等），并以小組為單位相互交流，以備課堂上進行介紹。
教師：收集相關的影像，視頻、視聽、圖片等資料，CAI課件制作。
教學時數(shù)：1課時
教學過程：
一、播放《大�！分黝}音樂片段，在音樂中師生問好。
二、導入新課
1、播放《大�！返谝粯氛乱魳菲�，并出示思考題；
�。�1）你能聽出這首作品的音樂主題嗎？
�。�2）這部作品與以往欣賞過的作品有何不同？你能說出有哪些不同？（旋律、音色、節(jié)奏等）
2、學生聆聽音樂后思考問題。
3、結(jié)合作品學生交流和討論，并由各小組派代表發(fā)言。（記錄各小組代表發(fā)言情況，作為學生模塊結(jié)束時的評價依據(jù)。）
4、教師歸納：
印象主義音樂產(chǎn)生于十九世紀末，它是受象征主義文學和印象主義繪畫影響而出現(xiàn)的音樂流派。它力求改變浪漫主義的主觀情感表現(xiàn)，采用印象主義的創(chuàng)作手法，渲染神秘朦朧，若隱若現(xiàn)，虛無緣渺的氣氛和色彩，主張捕捉自然界的瞬間印象。
展示法國印象派作家莫奈的美術作品《印象﹒日出》引出課題（課件一）
《印象：日出》真實地描繪了法國海港城市早晨日出時的光與色給予畫家的視覺印象，突破了傳統(tǒng)畫法的束縛，被稱為印象主義繪畫
三、作者簡介：
1、學生代表發(fā)言，說出你所了解的德彪西。（記錄學生發(fā)言情況）
2、教師歸納：視聽作者介紹（課件二）
德彪西是十九世紀末，二十世紀初法國杰出的作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂評論家，印象主義音樂的創(chuàng)始人。
他著名的作品有管弦樂《牧神的午后前奏曲》。鋼琴曲《月光》，以及《云》、《節(jié)日》、《大�！返茸髌贰�
四、印象主義音樂與美術作品的關系
1、展示印象派美術作品，學生講述對畫的理解。
2、老師講述：（課件三）
十九世紀六七十年代、在法國興起了一個畫派。他們把顏色徹底分離、用顏色的冷暖來交織畫面，是一種藝術的革命。他們采取在陽光下直接作畫的方法，主張捕捉自然界的瞬間印象、實際上就是沖淡理性的東西，追求瞬間的感覺。
五、作品賞析
1、分段賞析《海上的'黎明到中午》
（1）導入部：由加弱音器的低音弦樂和豎琴的持續(xù)低音奏出，加上定音鼓極輕（ppp）的滾奏，描繪了黎明前大海的安祥。
（2）第一主題：從簡單的雙音音型開始，先由長笛和單簧管吹出平行五度的降D大調(diào)第一主題：
（3）第二主題：由雙簧管、第一豎琴和中音提琴組成混合音色奏出第二主題：它與第一主題構成對答，逐漸進入發(fā)展部分。
（4）結(jié)束部：在這一樂章即將結(jié)束時，一個平靜的但卻令人難忘的眾贊歌樂句由英國管吹出：它從弱到強，好似整個大海從海底翻滾而起，到達高潮的頂峰結(jié)束。
2、展示思考題：
（1）這些片斷分別是由什么樂器演奏的？
（2）通過聽賞音樂片斷，請你說說音樂描繪了大海怎樣的景象嗎？
�。�3）根據(jù)你的聽覺感受，請說出印象主義音樂的風格特點。
3、根據(jù)討論分析歸納：印象主義音樂的特征（課件四）
4、完整的欣賞作品：（課件五）
音樂對于德彪西就象繪畫對于莫奈（印象派畫家）、詩歌對于魏爾倫（象征主義詩人）一樣，首先是一種美的享受和體驗，因此，德彪西的《大海》絕不是單純的描景音樂。他要捕捉的是詭異的光線和顏色，無常的海面與波濤，水的律動、光的閃爍、影的虛幻、風的空靈，這一切都來自他的體驗，大海究竟給他留下什么樣的印象，一一都從他筆下的音樂中流出。下面就讓我們一起走進德彪西海的世界。
�。�1）要求學生邊聽邊把自己想到的內(nèi)容用文字或繪畫的方式表現(xiàn)出來。
�。�2）展示學生的文字描述或繪畫。（記錄各小組代表發(fā)言情況，作為學生模塊結(jié)束時的評價依據(jù)。）
六、總結(jié)：
�。ㄓ玫卤胛鞯囊欢卧挘┪曳浅釔垡魳�。正因為我熱愛音樂，我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統(tǒng)。音樂是熱情洋溢的自由藝術，是室外的藝術，像自然那樣無邊無際，像風，像天空，像海洋。絕不能把音樂關在屋子里，成為學院派的藝術。
總之，印象主義的音樂就是打破傳統(tǒng)的束縛，在藝術手法上追求更新的東西。模糊的輪廓，朦朧的色彩，不易分辨的色調(diào)變化，不連貫的短小動機的瞬息飄浮，都是印象派音樂明顯的標志。它反映了時代變化的初步跡象，是現(xiàn)代音樂許多重要特點和精神意境的發(fā)端。
七、教學后記
德彪西的《海上——從黎明到中午》是一部很難駕馭的教材。這不僅僅是因為作品的創(chuàng)作技法復雜、專業(yè)程度艱深，也因為我們過去對印象主義音樂了解太少、鉆研不深。然而，作為近現(xiàn)代的一個重要音樂流派，特別是這一流派對當代音樂又有著深刻的影響，我們再不引導學生去認識了解它，將會給我們的后代留下多么巨大的遺憾？因此、即或是再難駕馭的音樂作品，我們也應當引導學生去認識、去理解。
在一般情況下，引導學生通過音樂要素、音樂表現(xiàn)手段去認識作品的風格特征是比較容易的。而類似《大海》這樣的作品卻困難得多了。因為它的音樂要素、音樂表現(xiàn)手段并不像常見的音樂作品那樣容易把握。但是，任何事物總是在辯證地存在與發(fā)展著的。具體到這部作品上，直接感受、體驗音樂的風格，而后再透過客觀存在的風格去認識、理解其音樂要素及音樂表現(xiàn)手段。這幾乎反而更容易些。這份教案的設計正是從這里切入進去的。
在教學方法上，其一，突出的使用了比較的方法以加深學生的認識與理解。在這里，用德彪西的音樂《海上——從黎明到中午》與莫奈的畫《印象·日出》做比較。盡管這二者分屬于不同門類的藝術，但在藝術思想、創(chuàng)作手法上都有共通之處。從他們的作品中能夠找出共同的特征。這就為學生認識、了解印象主義音樂的淵源及其基本特征提供了條件。其二，在教學過程中注重聆聽。僅《海上——從黎明到中午》這段音樂就在一節(jié)課中聆聽了三次。初聽時，學生對作品得到一個粗淺的、不完整的印象；復聽時，學生對樂曲的某些片斷做了深入的分析，并且對各音樂表現(xiàn)手段在整體欣賞的基礎上要求學生抓住瞬間感受；再次復聽時，要求學生較為精細地、全面地感知、體驗《大海》，進而對印象主義音樂有一個初步的理性認識。
總之，這樣設計本課的教案是比較實際，也比較容易收到實效的。
高中音樂教學設計 篇12
第一課時
教學重點：簡介中國民歌的分類，欣賞《川江船夫號子》、《上去高山望平川》、《放風箏》三首民歌。
教學難點：聽辨號子、山歌與小調(diào)
教學過程：
一、簡介中國民歌的三大類的不同特點：
勞動號子：音調(diào)鏗鏘有力、豪邁。
山歌：節(jié)奏舒緩、旋律明朗。
小調(diào)：結(jié)構規(guī)整、旋律優(yōu)美。
二、欣賞一組民歌。
1、四川民歌《川江船夫號子》：感受歌曲的演唱形式對歌曲所起的作用。
說說歌曲音調(diào)有什么特點？屬于哪類民歌？
2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特點—延長音較多。
說說山歌為什么用那么多長音
3、河北民歌《放風箏》：想一想這首歌與剛才的.有什么區(qū)別？你能根據(jù)歌詞內(nèi)容畫一幅圖嗎？
三、活動與練習：分組說說自己收集的有關中國民歌的知識。
四、教師小結(jié)民歌種類及特點。
第二課時
教學重點：結(jié)合音樂知識進行民歌欣賞，引導學生從民歌的不同特點進行 區(qū)別、歸納。
教學難點：說出號子、山歌與小調(diào)不同的特點。
教學過程：
一、賞陜北民歌《腳夫調(diào)》，想一想：歌曲屬于哪種民歌類型？
二、哼唱云南民歌《放馬山歌》，感受山歌的曲調(diào)特點——節(jié)奏自由、襯詞多。
三、欣賞河北民歌《盼紅軍》，想一想：歌曲的曲調(diào)屬于山歌類嗎？為什么？
四、隨伴奏音樂哼唱《盼紅軍》，感受小調(diào)旋律優(yōu)美、結(jié)構規(guī)整等特點。
五、聽辯練習：
1、《黃河船夫曲》、《碼頭工人歌》屬于哪種類型的號子？
2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》屬于哪種民歌類型？
六、活動與練習
1、你會唱哪些廣東方言歌？
2、創(chuàng)作民歌：
應用1、2、3、5、6五個音創(chuàng)作一首有民歌風格的歌曲。
3、教師示范再集體創(chuàng)作。
七、集體評議。
八、小結(jié)。
高中音樂教學設計 篇13
教學內(nèi)容：
音樂欣賞：
管弦樂曲《藍色的多瑙河》
教學目的：
1、通過欣賞本曲，使學生初步樂曲的創(chuàng)作背景，作者生平以及什么是圓舞曲等音樂常識。
2、通過欣賞本曲，拓寬學生的音樂視野，培養(yǎng)學生的聯(lián)想能力。
教學難點：
讓學生在欣賞樂曲的同時展開一定的聯(lián)想。
教學過程：
一、師生問好。
二、導入新課。
1、 教師先彈奏一首圓舞曲類型的小樂曲，結(jié)束后提問：a剛才老師彈奏的歌曲每小節(jié)有幾拍？b如果將這樣的樂曲拿來伴舞也就是說將他看作一首舞曲的話，那它應該是一首四拍子的舞曲呢？還是一首三拍子的舞曲？
總結(jié)：其實三拍子的舞曲有它自己專用的名詞：圓舞曲也叫華樂茲（waltz）板書：圓舞曲是起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞曲。17、18世紀流行于維也納宮廷，19世紀起風行于歐洲各國，她的特點一般為節(jié)奏明快，旋律流暢速度為小快板。我們今天這節(jié)課的主要任務也是欣賞一首世界聞名的圓舞曲《藍色的多瑙河》，在欣賞樂曲的同時，我將同大家一起領略多瑙河上美妙的異域風情。
板書：
標題，作者
2、作者生平
在以前的音樂欣賞課上，我和同學們講過，如果要較好的欣賞了解一部音樂作品，如果條件的話，最好能了解一下作品的創(chuàng)作背景和作者生平。同樣為了能讓我們更好的`欣賞這部作品，我也找了一些關于這首圓舞曲的作者和創(chuàng)作背景的資料，下面，讓我們一起去了解一下他們。首先是這首圓舞曲的作者生平。板書：作者生平。約翰。施特勞期[Johann Strauss]奧地利作曲家，小提琴家兼指揮家。于1825年10月25日生于維也納一個音樂家的家庭里。父親老約翰。施特勞斯是維也納舞蹈音樂作曲家之一，他自己組織樂隊，在國內(nèi)外宮廷舞會、公園演奏，頗負盛名。老約翰原想培養(yǎng)自己的兒子當銀行職員，但小約翰卻覺得自己非常喜歡音樂，所以他就跟他父親樂隊的隊長學小提琴，又跟一位捷克的作曲家學習作曲。在他十九歲的時候他就有了自己的一個十五人的樂隊當眾表演他自己的作品，同他父親的樂隊分庭抗禮了。1849年，他的父親去世后，他便負責領導他父親的樂隊，從此，他不斷地創(chuàng)作樂曲，拉小提琴以及指揮自己的樂隊，接受國內(nèi)外無數(shù)次的定期邀請到處巡回演出。他演出活動的活動的最高潮，是在1872年到美國的訪問，據(jù)說他在波士頓指揮十四場音樂會演出，音樂會在特地建造的大廈舉行，可以容納十萬個聽眾，而演奏者竟有二萬人之多，為此，安排了一百名指揮給他當助手，盛況確實可謂空前。
高中音樂教學設計 篇14
教學目標：
1、情感態(tài)度價值觀目標：通過多種方式鼓勵學生主動參與，敢于表現(xiàn)，充分調(diào)動學生主動學習的熱情，挖掘他們的創(chuàng)造創(chuàng)新思維潛能。
2、過程與方法目標：從簡單的的聽流行音樂，哼唱流行歌曲到學會多角度客觀地評價和鑒賞流行音樂。
3、知識與技能目標： 了解R&B曲風的特點。
教學重點：
欣賞和哼唱節(jié)奏布魯斯的歌曲，體驗這種曲風的魅力。
教學難點：
能識別出R&B曲風的作品。
教材分析：
本課選自人音版高中音樂鑒賞第十三單元《經(jīng)典流行音樂》。流行音樂不僅是藝術，也是娛樂，精神寄托，更是反映百姓生活的寫實記錄，甚至是大眾思想，意識型態(tài)的指標。它的平民化和世俗性吸引著廣大青年積極參與�，F(xiàn)根據(jù)當今流行音樂的發(fā)展情況分析，節(jié)奏布魯斯是眾多流行音樂形式中最具有代表性，時尚且易懂的，備受當今樂壇的青睞，因此詳細講解它有一定的意義。
學情分析：
高中生是個接近成人的年齡而又面對巨大學習壓力的社會群體。他們渴望獨立，追求個性化的精神寄托，因而對流行音樂充滿了熱情。教法：、教唱、引導、對比、分析。學法：欣賞、體驗、哼唱、對比、討論、分析。
創(chuàng)設情境：
1、教師表演唱三種不同唱法的`歌曲片段(民族、美聲、流行)。
2、學生分辨作答出每種唱法(其中流行唱法是學生最感興趣的)。
3、引入——走進R&B。
新課教學：
1、通過搶答環(huán)節(jié)和興趣演唱，激發(fā)學生學習新課程的熱情。
2、介紹流行音樂四大具有代表性時尚且易懂音樂形式(電子音樂、說唱、節(jié)奏布魯斯、搖滾)。
3、播放國外當紅R&B歌手的MV視頻，感受節(jié)奏布魯斯的魅力并由學生初步分析這種曲風的特點。
4、教師通過學生的回答補充說明R&B的特點。
5、播放不同版本的
6、介紹周杰倫。
7、學唱歌曲片斷
8、分組比賽，提高學生們的合作精神和組織能力。
知識拓展：
1、根據(jù)R&B的音樂特點，讓學生即興創(chuàng)作。
2、資源共享，讓學生回去收集自己喜歡的歌曲與大家一起分享。
課堂小結(jié)：
音樂是美的，多種類的，多元化的，今天我們學習了流行音樂，了解了R&B曲風的特點，同時也感受到了這種曲風的魅力，接下來還會有更多不同風格的音樂等著我們?nèi)チ私猓バ蕾p，我們一起努力，一起期待吧!
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